我的九七之Leslie

hualing

   我的Leslie时代始于九七年，那真是很特别的一年。小平离去，而夏天HK就回到祖国的怀抱了，虽然遗憾的是它的最大功臣等不到亲眼目睹这一刻的机会，但似乎预示着他的功成身退可以安心的走向另一个世界。现在想来那也是一个时代的终结。
    对于HK，一直对那个地方有一种莫名的好感，但直到一个偶然的机会“遭遇”了这个名叫张国荣的艺人的告别乐坛演唱会，这种好感才更具体与强烈了。以前对他的印象一直很模糊，只知道他和谭咏麟是八十年代的天皇巨星，直到听他的广东歌，习惯于用荣式唱腔来演唱荣版的《千千阙歌》，得意于学着他的样子讲广东话的感觉。我方才明白他为什么是那个时代许多人心中共同的偶像、对青春的纪念；甚而我也爱上了那个讲求唱功、旋律性强的广东歌的八十年代。所以我表现出的欣喜也要多过同龄人许多。当然那个时候他已经复出了，那张感性另类的《红》，我想一定丝毫不逊色于最辉煌时期的任何一张。相反，他冲破了从前做音乐的束缚，内心的国度更加开放，声音由从前的宽厚圆润转变为更低沉沙哑，表达也更无拘无束了。年过四十的他依然绽放出夺目的光芒。
    同年暑假，我买到了他的《跨越九七演唱会》，在看的其间，惊讶不断。和告别相比简直判若两人。 他的嘴唇涂抹着浓烈夸张的红色，穿上与之同色的惊艳醒目的高跟鞋，但我并没有觉得无法接受。仔细想想，不正自然大胆地配合了那首《RED》吗？忽男忽女的扮相、若即若离的眼神为的是要营造的一种戏剧的感觉。而他的“风情万种”真的是入木三分。如此看来，这真是一场构思细腻，亦唱亦演十分精制的LIVE SHOW。当然，当时只上初二的我还不能很深的解读他，也不能完全懂得他的音乐理念。更多的是被他的个人魅力所吸引，“他的个人魅力”并不是很多人认为的学生追星，只为他俊美光洁的脸庞而倾倒，与之相反，我从前不太喜欢他的外表，总觉得他太单薄五官又太细致，阳刚气不足，比不上发哥那样大气。显然喜欢Leslie并不是这个理由我最喜欢的是他的声音，演绎歌曲时独特的磁性嗓音，说话时淡定平缓的语调；尽管他的声音随着时间的推移一直有着些许变化，但始终还是我喜欢的。事实上，他从来也不是因为矫好的外形来博得青睐、赢得掌声的。外形对他而言只是辅助，而不是必要。他的顶盛时期我虽没有亲身经历，但看过那个感人至深的告别演唱会就很容易找到答案了。他的落泪，他的不忍远离让人不由地觉得他真的是一个性情中人。很多人认为那个时候他无论是声音还是唱功都是最佳状态，很多人印象最深的还是他那个时候郑国江重新填词的《风继续吹》、DISCO节奏式的劲歌《MONIC》与SAM合作的朗朗上口、潇洒豁达的《沉默是金》。我也很喜欢那个格外意气风发、引人注目的Leslie.但我更喜欢复出之后的他，他无疑变得更有内容，不强求被人认同，只求坦然做自己。这就好像多年积聚的的热诚一并爆发，他有很多新的东西想用歌唱的方式来表达。但他走得太快，在亚洲国家，还不能完全容纳各种不同的娱乐文化。它潜在的文化意识有着很多的芥蒂。而Leslie的想法显然不太能被普通人接受。当年的Fans可能有一部分跟不上他的步伐，不再迷恋他，也过了沉迷在他世界的年纪。而懵懂的我却欣然接受了这个成熟内敛的Leslie。
    97年的演唱会给我的印象是异常深刻的，是他做演唱会的一个突破。一场表演成分很大的歌会。也对，那时的他在表演领域已取得傲人的成就，表演也已游刃有余。只是当时我看过的他的电影实在太少。幸而，暑假的空闲可以让我好好补上这一课。
    音像店里最容易找到的他的电影要属这部《英雄本色》了。外封套上哥哥的侧面无疑是三人中最俊俏英挺的。我饶有兴致的看完了第一、二集。眼泪竟落下来了。没有想到一部黑帮片竟可以拍得如此感人与振奋，黑社会中同样有着充满侠客精神肝胆相照“江湖豪杰”。正所谓“盗亦有道”而Leslie释演的警官阿杰是一个心中充满矛盾的角色，对兄长的爱与恨，对警察事业的执着，固执、好胜还有些自私。当时这部电影的最大看点可能 并不是他，但让他的表演上了一个台阶，不再是无鲜明个性的奶油小生。所以回忆起来说和吴宇森拍片是一种享受，也是一个有情有义的导演。告别的舞台上感慨万千地唱《当年情》向发哥致敬是那么的真挚
   我自己最喜欢的他的早期电影是《胭脂扣》，又一部“人鬼情未了”全片浸润着三十年的繁华旧梦、哀怨情愁。就算是回到80年代的香港，那种感伤的气息也挥之不去。“如花”的痴情是最打动我的。而Leslie穿上长衫面如冠玉、风度翩翩的“十二少”的表演也不输给外表。记得他把胭脂扣放入“如花”的衣领，又痛哭着强搂住她的一幕，同“如花”双双服毒的逼真场景，动彻心扉。虽然他的戏分比起梅艳芳要少很多，但他同样发挥得恰到好处。不知道他是在表演还是生活。这真的是一部情感十分细腻的文艺片，我个人感觉它的艺术价值要远远超于好莱坞的Ghost，人鬼情的寓意也要高于同主演的《倩女幽魂》很多。它更像一部欧洲电影我也了解了他演绎文艺片是可以这样好的。而且也觉得他更适合演文艺片，在这种片上一定能走得更远。
    他的确走得更远，《阿飞正传》又是我偶然得到的。集聚了当时香港众多当红明星，也为他带来了影帝的荣誉。王家卫的片段式朦胧的拍摄手法让我起初看得雨里雾里，颓靡压抑的氛围也让我觉得很沉闷。这可能就是王家卫的风格，要看几遍才能深入的电影。也成了后来小资们的最爱。他的内心戏更多，情感也更复杂。他的肢体语言与眼神交错，把人物不羁与任性的性格表现得他的六十年代的阿飞形象让我记忆深刻，后来有人说它是一部有故事的电影也是自传式的电影，因为他就是那只无脚鸟。
    97年的时候我还看了这部不能不提的《春光乍泻》。刚出炉的新片，依然是王家卫导演。他在镜头前大方地演绎身处异地的同性之恋的情感纠葛，这个何宝荣虽然有多少的萎靡不振，多少的惹人生气，但最后无助的哭泣又发现他原来是可爱的，他是爱黎耀辉的。后来听说他还说服梁朝伟克服心理障碍，可我想他也不可能完全没有心理障碍，能够出演此片的确还是要勇气的。早在前几年就知道他承认自己是同志。当时的坦然与此次的坦然我想他一定也知道可能遭受与付出的代价。说实话，更年少的时候我也曾因为这对他有陈见，再加上对他的文艺表演一无所知，也会如很多人那样把他看成一个异类。可是在看这部影片的时候，我心中的他已立体与丰满。已陶醉于他的电影与音乐世界难以自拔，也真正喜欢上了他，再也不理会关于他的流言扉语，因为我相信能塑造如此感性灵动角色的人，固然在他惊世骇俗的外在表像下，一定有一颗单纯而真挚的心。就像后来很多朋友说的：他一直在变，可内心并没有变。
   九七年对我来说已被他填得满满的。它标志着我从此对他一如既往的喜爱，标志着从此他成为我生活的一部分，精神生活的必不可少。 是一个时代的开始，也是我这么多年来最快乐的一年，最难忘的一年。可是这个时代只持续了7年，在我毫无准备的情况下残忍的和我挥手道别。我怀念LESLIE,同样也怀念有他的往昔美好岁月。
    而今，我马上要21岁了，马上要告别学生时代，成为一名真正的青年，但我宁愿时间永远停留在少年时代，我不愿长大，不愿结束我的LESLIE时代。
   
   
   
文字

tq05yt6

写的好，不过长大是无法改变的事实，唯一不变的将是哥哥曾经陪我们共同度过的岁月。我们永远记得他，怀念他！

sakuyaxun

     文章看完了，但是却好累，最好段与段之间隔一行，这样看起来会容易一些。

威威

同意楼上的！

夜空

楼主不要惧怕长大，只要爱哥哥，，LESLIE时代就永远不会结束。

敬荣

    夜空    讲得好，心中有哥哥，LESLIE时代就永远不会结束。

hualing

       我本想把从97年到如今对哥哥感受写成一篇。现在只写了97年的，还有很多来不及写了。本想自己写写算了，可是想到这里会有同道中人看我的文章，分享我的感受，于是就粘贴上来了，可能粘贴得不太好，间隔太少，有些表达也不够完全，望大家谅解与给予意见。如果大家喜欢我写的，以后我还会把它写完。如果不喜欢，就算了，好吗？

after041

怎一个好字了得
我不知说什么，我喜欢看这样的文章，至真至切，真情洒落。
有着回忆，有着美，
不是人人都能写出的。
希望再次看到您的佳作
9.12有个征文活动，去试试不要浪费了好文章